非遺文化之窗
“八百里秦川塵土飛揚，三千萬老陜齊吼秦腔……”一聲聲時而悲壯、時而蒼涼、時而婉約、時而高亢的秦腔調子，裹挾著西北黃土地的氣息，如烈酒般熏得人面紅耳赤、熱情奔放，就這樣不知不覺卷走了我的聽覺。
聆聽著、品味著，我就忍不住想探尋秦腔的出處。原來，作為我國漢族現存最古老的劇種之一，秦腔主要流行于陜西、甘肅、寧夏、青海、新疆等西北地區。它起源于古代陜西、甘肅一帶民間歌舞，以關中方言為基礎，尤其是受周秦民歌、漢代樂府、唐代梨園法曲影響，使其藝術源遠流長。周代以來，關中地區稱為“秦”，秦腔由此得名；因其以棗木梆子為擊節樂器，故又稱梆子腔。
明清之際，秦腔由陜西商人傳入中原，以及華東、華中、華南一帶。秦腔鼎盛卻是清乾隆時期，因秦腔名旦魏長生以動人的腔調、通俗的詞句、精湛的演技轟動京城，而讓秦腔一度成為戲壇“盟主”，不同程度地影響了各地劇種。
秦腔因流行區域而演變成了不同流派，比如在陜西境內，東部的叫東路秦腔（同州梆子）、西部的叫西路秦腔（西府秦腔）、南部的叫南路秦腔（漢調秦腔）、關中北部的叫北路秦腔（阿宮腔）、西安一帶的叫中路秦腔（西安亂彈）。近半個世紀以來，東西南北四路秦腔的發展趨于停滯，有被中路秦腔碾壓的趨勢。
再看其唱腔，秦腔粗獷樸實、寬音大嗓、渾厚深沉、悲壯高昂，既具慷慨激越的風格，又有纏綿悱惻、細膩柔和、輕快活潑的特點，優美動聽。唱腔主要包括板路和彩腔兩部分，均有歡音和苦音之分。苦音腔深沉哀婉、慷慨激昂，適合表現悲憤、凄哀的感情。歡音腔歡樂明快、剛健有力，擅長表現喜悅、明朗的感情。板路唱腔均用真嗓，只有彩腔用假嗓演唱，顯得飽滿酣暢，極富表現力。難怪有人稱其“繁音激楚，熱耳酸心，使人血氣為之動蕩”。
秦腔的表演技藝多樣，身段和特技應有盡有，常用的有趟馬、拉架子、吐火、撲跌、掃燈花、耍火棍、槍背、頂燈等。秦腔伴奏樂器分文場和武場。文場樂器主要是板胡，發音尖細清脆，極富節奏感，輔以三弦、二胡、笛子等；武場基本使用打擊樂器，主要有暴鼓、干鼓、堂鼓、梆子等。秦腔角色分為四生、六旦、二凈、一丑共十三門，稱“十三頭網子”，各自有完整的唱腔和表演程式。演唱時須生、青衣、老生、老旦、花臉多角重唱，所以也叫“唱亂彈”，是“形亂而神不亂”。
值得一提的是秦腔臉譜，莊重、大方、美觀，顏色以三原色為主，間色為副、平涂為主、烘托為副，極少用過渡色。繪制風格古典獨特，體系完整，與京劇臉譜、川劇臉譜并稱中國三大臉譜系統，且對京劇臉譜的形成與發展影響深遠。
秦腔傳統劇目大多出自民間文人之手，題材廣泛，包括歷史故事、民間傳說和神話等。傳統代表劇目有《春秋筆》《八義圖》《和氏璧》《哭長城》《鍘美案》《白蛇傳》《法門寺》《長坂坡》《三滴血》《趙氏孤兒》《火焰駒》，現代劇目有《祝福》《西安事變》等。作為西北人民重要的娛樂形式和精神財富，秦腔已成為三秦文化的典型代表。
不少文人墨客陶醉在秦腔藝術中，比如《桃花扇》的作者孔尚任，他隨康熙在山西平陽（今臨汾）看過秦腔演出后，感慨“秦聲秦態最迷離”；1924年，大文豪魯迅先生在西安觀看秦腔后，題寫了“古調獨彈”匾額；當代著名作家賈平凹贊美秦腔是“秦川的天籟、地籟、人籟的共鳴”。2006年，秦腔入選首批國家級非物質文化遺產名錄。
秦腔，無愧中華戲曲史上的璀璨明珠，慷慨激昂、蒼勁悲壯、氣勢磅礴，不僅吼出了秦人的魂，也唱出了八百里秦川的千年風情！
（作者系湖北省荊州市作家協會會員）
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